1905电影网讯 即将于3月16日上映的法国高分动画电影《大坏狐狸的故事》曝终极海报，“戏精附体”的农场动物剧团来袭，邀你走进天真可爱的童话世界。影片刚刚结束了全国十二城的点映活动，历经北京、上海、成都、重庆、深圳、广州、杭州、南京等地。这部温馨可爱的动画，像煦日似暖流，明媚了清风寒的早春，让小孩子咯咯大笑，让大朋友忘却年纪与烦恼高呼“敲萌敲开心”。天真无邪的故事，被观众称为“年度最佳治愈系动画”，“想起童年爱看动画片的自己”，“满满的纯真烂漫和欢乐”。《大坏狐狸的故事》改编自导演本杰明·雷内的原创同名绘本，用淡淡的水彩色调和简单的线条轮廓，描述了三段发生在一群小动物身上的欢脱有趣的故事。这部豆瓣8.2高分、烂番茄新鲜度100%的动画，由法国教父级动画制片人迪迪埃.布伦纳操刀，本杰明.雷内、帕特里克.英伯特联合执导，获法国凯撒奖和卢米埃尔电影奖最佳动画片，并拿下安妮奖最佳动画、最佳动画导演等提名。“看《大坏狐狸的故事》，就像在一间没有窗户、摆满塑料物品的屋子里呆了很久之后，突然走出了屋子，走到了花园里。那真是个温暖的、可爱的小世界。”影评人韩松落（@韩松落见好）这样描述影片。蠢萌欢脱的小动物，上演荒诞搞笑的农场奇遇，看上去是送给孩子的动物童话，却触碰到成年观众内心的柔软，沉溺在这颗天真无邪的糖果里。质朴的水彩透着一丝复古，手绘的线条充满未经雕琢的稚气，寥寥几笔勾出可爱俏皮的模样，仿佛让人看到童年时守在电视机前津津有味看的那些二维动画。影评人束行者（@看电影看到死）评：“这部动画用独特的幽默包裹最为深刻且普世的价值，仅用再简单不过的故事和角色告诉你，还记得小时候爱看动画片的自己吗？”《大坏狐狸》不是汁满味浓的人生鸡汤，它更像举重若轻的一剂药方，治愈现实世界的复杂与不愉快，即使不能倒退我们的容颜，却能让人品尝到沁人心脾的天真滋味。观众纷纷表示“整部影片都有种理直气壮，发自内心的爱和幼稚”、“久违的童心猝不及防的被唤起”、“向可爱势力低头”，毫不吝啬对这部动画的喜爱：“每个大人都曾经是孩子，看这部片的时候，永远都不用担心下一秒会出现什么暴力事件，可怕的陷阱，潜伏的危机。不由感叹，当一个四岁半的儿童真好啊，什么都不用发愁，头上永远有头发，眼睛里永远有明天。”《大坏狐狸的故事》将于3月16日登陆全国院线，以法语原声及中文配音两版本同步上映。

1905电影网讯 讲述花样滑冰的俄罗斯电影《花滑女王》将于3月30日在国内正式上映，今日，影片发布中文主题曲《爱是光》MV，由华语乐坛实力唱将彭佳慧倾情献唱，大气惊艳的唱腔与花滑少女娜迪亚的蜕变之旅完美融合。此外，影片还发布了一款白色情人节海报，展现了娜迪亚与萨沙浪漫约会的唯美画面。《花滑女王》的中文主题曲《爱是光》由著名音乐人、飞儿乐团的陈建宁和阿沁操刀词曲，华语乐坛实力唱将彭佳慧演唱，三人曾合作过《花千骨》的片头曲《心之火》，此次黄金组合再度出马，带来全新惊喜。配合着彭佳慧华丽深情的演唱，MV将花滑少女娜迪亚从菜鸟到闪亮之星的追梦之路一一呈现，既有训练的汗水和失败的苦涩，也有爱情的甜蜜和成功的欢乐。而“就算满身都是伤，我只求再勇敢一次把爱重新绽放”、“就算失去所有倚靠，我会依然坚强”等歌词也正呼应了影片中娜迪亚的心路历程。在今日发布的一款白色情人节海报中，娜迪亚与萨沙相互依偎，在漫天晚霞的映衬下，处处流露出温暖与甜蜜的气息。影片中，娜迪亚由于意外受伤，从事业高峰直跌谷底，绝望之际，萨沙在她的身边不离不弃，用暖心的陪伴帮她重拾了信心。而海报上的“勇敢爱一次”正是他们之间真挚爱情的写照。作为当今华语乐坛炙手可热的实力派女歌手，彭佳慧演唱过《相见恨晚》、《走在红毯那一天》、《喜欢两个人》等大热歌曲，初入歌坛发行的第一张专辑《真心话》便受到肯定，拿下了第八届台湾金曲奖最佳新人奖。尽管拥有金曲奖的光环，但彭佳慧的事业并没有因此顺风顺水，反而进入了长久的低潮。好在她并未选择放弃，靠着不懈的努力和坚持，终于再度出发，不仅通过《我是歌手》收获大批拥趸，还在第27届台湾金曲奖上勇夺最佳女歌手奖项。这距离她首次拿到金曲奖已经过了近20年。一路走来，彭佳慧的经历和影片中的娜迪亚有着诸多相似，而此时的她，经历过大风大浪，有着足够的阅历去诠释词曲中的心绪，由她来演唱主题曲，可以说是最强代言。电影《花滑女王》将于3月30日正式登陆国内各大院线，2018年最励志感人的逐梦之旅即将温暖你的心。

《冰雪女王3：火与冰》1905电影网讯 热闹的春节档过后，影市在早春四月迎来了一股清流，由安徒生同名童话改编的动画电影“冰雪女王”系列之《冰雪女王3：火与冰》已确认引进国内，并定档4月5日。本片有《怪物史莱克》、《玩具总动员》和《美女和野兽》的好莱坞传奇编剧罗伯特·兰斯参与，全球顶尖动画制作团队wizart动画工作室和迪士尼著名音乐制作人Fabrizio mancinelli联合打造，超豪华的制作班底，为全世界观众打开了一道3D奇幻冰雪王国的视觉盛宴之门。此次上映的《冰雪女王3：火与冰》，是继《冰雪女王》、《冰雪女皇之冬日魔咒》成功在130多个国家上映后，该系列引入国内的第三部影片，该部作品延续了之前的人物设定，全新的故事将视角聚焦到格尔达姐弟的日常成长中，刻画了一对相爱相杀的活宝在磨合中成长的经历。随时启动互怼模式的两姐弟，格尔达和凯，延续正义勇敢的担当，在冰雪的国度被矮人们养大的他们随着长大成人，麻烦也升级了。这一次，格尔达与新认识的小伙伴去寻找传说中的许愿球，不想却召唤出封印在许愿球中的邪恶力量，这对姐弟是否能够逢凶化吉，还世界一个和平呢？

法国动画电影《飞鸟历险记》已于3月8日正式上映1905电影网讯 法国动画电影《飞鸟历险记》已于3月8日正式上映，影片中萌态十足的飞鸟迁徙团，在风光无际的美景中，上演一段冒险与成长的故事，给观众带来一次难忘的飞行之旅。而影片也在各大评分网站收获海量好评，彰显口碑之作的品质实力。“很棒的电影！画面很美，故事很赞，值得推荐”“对孩子、对家长教育意义很大”，家长们的诚挚推荐，也令影片成为近期儿童观影的不二之选。萌鸟齐聚飞越全世界 激萌讨喜堪称最赞动画早在上映前，影片所曝光的一系列精美物料，就使其颇受关注，未映先火。丑萌的鸟类造型，深受小朋友的喜爱，“破壳看世界”这一响亮的口号也点燃了很多家长的观影欲望。而随着影片热映，《飞鸟历险记》更凭借趣味转折的剧情，寓教于乐的故事，收获超高口碑，成为当下最受关注的动画电影。影片五星好评刷爆各大评分网站，“造型特别，讨喜可人”，“要被小鸟之间的互动萌死啦”，“制作精良，难得的良心之作”，“天空的画面，美的无可比拟！”影片不论剧情、造型、制作都收获了极高赞誉，得到家长及小朋友的认可，堪称今春最赞的亲子电影。影片中萌态十足的飞鸟而影片的视觉效果，尤其成为观众议论的焦点。飞行天团飞过多个城市，俯瞰各国的别样美景，不论是浪漫多情的巴黎，和谐安逸的荷兰，还是热情浓郁的非洲，皆体现出精致画面的高级感。而行云流水的动画特效，也通过群鸟花式飞行得到了最大程度的展现，尤其是金翅雀山姆从高空快速坠落的镜头，破屏而出的既视感，令人产生错觉，这种视觉体验，引得前来观影的小朋友惊呼不已，“特别刺激，感觉在和小鸟一起飞”。温室小花勇敢闯世界 诠释成长正能量《飞鸟历险记》以萌鸟的视角讲述整个故事《飞鸟历险记》以萌鸟的视角讲述整个故事，不仅风趣幽默，还有不确定性的剧情反转，令影片新颖别致又妙趣横生，备受孩子们的喜爱。从山姆横空出世，到鼓足勇气走出家门，从山姆带领候鸟家族开启迁徙大作战，到学会面对危险冷静判断……影片向大众传递的不止是成长道路上坚持的宝贵，更是友情相伴的弥足珍贵，每位观众都能从中收获童心和真情，正能量影评也随之而来。“勇敢的走出去，别怕，循规蹈矩只会固化往复”，“成长的过程中，总是需要勇敢地迈出第一步”。影片堪称是寓教于乐的典范之作温室花朵般的主角山姆，从未去过非洲，却想要通过自己的努力实现飞行目标，而领航人的身份，也时刻提醒着它要努力奋进。在这个过程中它认识了新的朋友，明白了团队的概念，体会到成长的快乐，更重要的是，最终找寻到自己的存在价值。《飞鸟历险记》通过飞行团奇妙的冒险遭遇，讲述了一段关乎爱与成长的旅程，通过诙谐与冒险并举的故事，教会孩子很多在课堂上和书本上所学不到的东西，团队意识、信任、勇敢、坚强等理念和态度，堪称是寓教于乐的典范之作。

1905电影网讯 由法国图卢兹TAT动画公司出品，中国电影集团公司进口，中国电影股份有限公司发行的法国功夫无厘头喜剧动画《虎皮萌企鹅》正式公布终极海报和预告片，法国人气动画IP以3D电影形式被搬上大银幕，势必将在这个春天迎来 “丛林大狂欢”。 心怀英雄梦 小神兵发大招拯救丛林世界虎企鹅莫里斯作为法国家喻户晓的人气动画角色，“100%功夫企鹅”这一称呼早已享誉国际，此次《虎皮萌企鹅》曝光的终极海报中，“丛林小神兵”，一改往日无厘头搞笑，齐刷刷瞪大眼睛，吃惊的表情预示这场全新的丛林冒险危机重重。预告片中，考拉大魔王携最新武器和臭名昭著的狒狒军团卷土重来，丛林世界面临史上最大灾难，虎企鹅莫里斯是否可以和它的队友突破险阻再次拯救丛林世界，3月16日答案即将揭晓。 法国备受追捧动画来袭 堪比“丛林版功夫熊猫”作为2018年首部引进国内的法国动画电影，《虎皮萌企鹅》制作水准堪比好莱坞动画大片，在欧洲乃至全球备受关注。2011年至今《虎皮萌企鹅》的原生动画《THE JUNGLE BUNCH》被翻译成40多种语言，在全球200多个地区播出，其IP影响力遍布世界。2016年《功夫熊猫》在中国市场斩获10亿票房佳绩，成为当年动画片票房霸主，此次《虎皮萌企鹅》再现“功夫无厘头”，同为“功夫名门”的虎企鹅莫里斯将重燃热潮。

1905电影网讯 法国高分动画电影《大坏狐狸的故事》发布了最新的角色海报及剧照，一群姿态各异、萌力无敌的农场小动物欢脱奏响天真的礼赞。影片将于3月16日登陆全国院线，目前正在进行全国12个城市的超前点映。《大坏狐狸的故事》改编自导演本杰明·雷内的原创同名绘本，以一个小型农场为舞台，呈现三段温馨有爱的法式谐趣故事。影片斩获法国电影凯撒奖和法国卢米埃电影奖最佳动画的荣誉，并拿下美国动画安妮奖最佳动画、最佳动画导演等提名。故事主角是动物寓言中常见的狐狸、猪、鸡、兔、鸭等形象，而它们的传统设定被“旧瓶装新酒”般进行幽默的颠覆——老谋深算的狐狸成了外强中干的“鸡妈妈”，好吃懒做的猪被塑造为整天收拾烂摊子的最强“猪队友”，弱不禁风的小鸡立志要成为“征服农场的食肉猛兽”，忠实靠谱的狗却成了自由散漫的懒癌晚期患者……极具反差的动物设定，荒诞搞笑的农场故事。表面上是司空见惯的动物喜剧，简约的画风下流淌着人性的温暖，包裹爱与勇气的天真内核。温馨治愈的力量举重若轻，却触及深埋心底的童心，溶解那些成人世界的纷繁复杂。三段小故事以“戏中戏”展开，由动物组成的江湖剧团上演。天真蠢萌感铺满屏，每个动物都是“戏精”本尊。大坏狐狸实际又怂又胆小，想树立大坏蛋形象，却屡屡不得志。被迫当上“鸡妈妈“后，呆萌的小鸡唤起它内心的善良和柔软。本是处处碰壁的小人物，却逆袭成为勇敢拼命的三好奶爸，为了保护小鸡赴汤蹈火，上天入地。鸡宝宝则是全片最天真无邪的代言人，卖萌耍宝的实力派，一出生就“认贼作母”，以“狐狸后代”自居。人小胆肥、我行我素的“嗜血小鸡”，闹出各种啼笑皆非的笑话。农场唯一“靠谱担当”的猪，勤劳善良外加责任心爆棚，为护送婴儿回家，不得已与笨鸭和蠢兔踏上惊心动魄的囧途；又因为这俩熊孩子“误杀”了圣诞老人，被卷入一场拯救圣诞节的疯狂计划…… 尽管猪因为兔和鸭这对“麻烦制造精”吃尽了苦头，但还是控制不住为它俩操心 —— 内心很崩溃，痛并快乐着。兔和鸭这对“脑洞大、心更大”的疯狂活宝，不自量力地揽下各种高难度任务，天大的事在它俩眼里都不算啥。永远长不大的孩子，嘴上说着要变成熟，转头又去“活埋”圣诞老人了。影片构建了一个天真烂漫的童话世界，串联起三出天真无邪的奇遇，贯穿着爱、善良与勇气的主题。不论是狐狸当“鸡妈妈”、猪队友送婴儿回家，还是拯救圣诞节的行动，都表达着一种愿意相信世界美好的天真。正因为它们未经打磨的傻傻天真，才让这个聪明的世界显得万般可爱。就连片中的反派担当狼，也有柔软的一面。当狐狸有事相求，一脸不情愿的傲娇狼，却因一句“我们是朋友啊”而乖乖妥协。《大坏狐狸的故事》是导演本杰明·雷内献给童年的一封情书。从小不离画笔的他从十岁起就构想过这些形象，逢年过节时因没钱给家人买礼物，常画一些动物漫画送人，“它们每次都向收漫画的人讲些幽默的故事，告诉他们为什么这次又没有礼物！” 雷内说道。雷内像许多法国艺术家一样浪漫纯粹，乐于用简单有趣的方式看待问题。手绘的画风充满传统动画的复古味道，轻快的节奏与肢体搞笑有着卓别林式的荒诞风格。没有一味的追求形象的逼真度，而是将重心放在人格化的塑造上。抽象的线条和盈动的手工感，充满未经雕琢的稚气，却让小动物天真横行的感觉饱满而立体。影片将于3月16日上映。

1905电影网讯 3月8日，讲述花样滑冰的俄罗斯电影《花滑女王》首发中文海报，宣布该片将于3月30日在国内院线公映。这部电影除了有颜值逆天的主演阵容和美丽残酷的花滑运动，还突破了近年来俄罗斯电影故事讲述风格，兼具热血澎湃与温情脉脉，是一部“意外惊喜”的励志爱情片。影片目前已在俄罗斯上映，打破了俄罗斯影史首周票房纪录，票房口碑双丰收。 凭借超高口碑成为俄罗斯上映当月票房冠军《花滑女王》已于2月14日率先登陆俄罗斯各大院线，上映四日便获得4.658亿卢布的好成绩，到目前为止已斩获12亿卢布的票房，连续两周蝉联票房冠军，有望打破国内保持的俄罗斯电影票房记录。除了票房火力全开外，《花滑女王》更是收获了好口碑，影片在IMDB的评分已达到7.3。俄式幽默的故事情节、如梦如幻的浪漫冰舞、不离不弃的爱情，都给观众留下了深刻的印象，收获好评无数。在首次曝光的定档预告片中，《花滑女王》的电影精髓伴随着富有节奏感的配乐，展现出了花滑少女娜迪亚眼泪与汗水、艰辛与欢乐、甜蜜与苦涩、失败与成功交织的成长历程。今日公布的海报中，娜迪亚和陪伴自己度过人生低谷的冰球运动员萨沙躺在梦幻的冰面上深情相望，画面中的心形形状也暗示了他们之间低谷时不离不弃的真挚爱情。《花滑女王》根据俄罗斯前花滑冠军真实经历改编，讲述了家境贫寒、天赋不足的娜迪亚从花样滑冰菜鸟到闪亮之星的蜕变之路。作为花滑大国，俄罗斯诞生了众多花样滑冰超级明星，拍摄这样一部携手并肩对抗命运的花滑故事，无疑最为合适：这里不仅有着最专业的技术支持，更有着浓厚的花滑氛围，以及最“抗摔”的高颜值年轻演员。在得天独厚的条件下，影片最终将如何呈现花滑少女娜迪亚激燃的重生之路，可谓值得期待。 逆天高颜值新生代火花碰撞 演绎暖心励志的追梦之旅《花滑女王》由曾提名柏林音乐录影带最佳导演奖的俄罗斯知名导演奥列格·特罗费姆执导，新生代演员阿格莱亚·塔拉索娃、亚历山大·佩特罗夫、米洛斯·比柯维奇共同演绎，全新面孔将带来2018开春最清新的暖流。塔拉索娃作为1994年出生的超新星，此次饰演影片中的核心人物——花滑少女娜迪亚。塔拉索娃出身于演艺世家，她的母亲克谢尼娅·拉波波尔特是俄罗斯著名演员，曾夺得威尼斯电影节的影后桂冠，在母亲的熏陶与指导下，塔拉索娃从零开始学习花滑，此次不仅演绎出了少女面对爱情时的幸福与烦恼，也表现出了逆境前的绝望与重新振奋时的坚决。两位男星佩特罗夫和比柯维奇分别饰演出现在娜迪亚不同人生阶段的两个角色——拥有暖心笑容逗逼担当的“治愈男”萨沙，颜值逆天的高冷男神里奥纳夫。娜迪亚面对感情事业的双重困境 将会如何应抉择，也成为本片一大看点。

1905电影网讯 由达科塔·范宁、克里斯汀·芭伦斯基、赛斯·格林、吉姆·拉什、扎克瑞·戈登等众多好莱坞优秀演员加盟配音的法国动画电影《飞鸟历险记》，于今日（3月8日）全国上映，奇趣冒险飞行之旅正式扬帆起航。影片在妇女节之际发布“寻爱版”海报，金翅雀山姆在巴黎浪漫绮丽的夜景中远眺艾菲尔铁塔，充满暮色阑珊的朦胧美感，更让人充满好奇，势必成为节日之际家长萌娃的观影首选。《飞鸟历险记》以鸟类迁徙为故事蓝本，呈现了一出萌鸟欢闹闯世界的高能之旅。影片中萌鸟造型不一、性格各异，极具超强魅力。独行菜鸟山姆，作为领航使者鬼马却可靠，在群鸟之中脱颖而出；毒舌卡尔则狂放不羁、极强，但飞行实力不容小觑；阳光暖男威利，能够单枪匹马拯救同伴脱离危难，是名副其实的“最佳队友”；有着高超智慧大眼萌黛尔夫则，堪称绝对的实力派，还有平头小鸟调皮可爱、雏鸟麦克斯呆胖讨喜……妙趣横生的飞行团已经集结，一场飞行迁徙的狂欢派对正式开始。此前曝光的一系列物料足以彰显影片画风精良，得到众多观众和业内人士称赞。影片画面极具美感，令人身临其境，每一帧定格都如壁纸一般精美。城市的紫色浪漫、丛林的绿意盎然、海边的蔚蓝深邃、北极的洁白无瑕、非洲大陆的缤纷斑斓，将法式的艺术气息、巧妙的创作理念、高超的工艺底蕴体现到极致。值得一提的是，影片由法国TeamTO动画公司倾力打造，历经两年创作，从剧本创作的精打细磨，到画面制作的反复渲染，再到成片合成更是精益求精，皆倾注了创作者诸多心血。团队大师独具匠心的制作风格，大胆破格的巧思妙想，都为影片增添了品质保障。《飞鸟历险记》主要讲述一只大眼金翅雀山姆足不出户，却阴差阳错成为领路使者，凭借不靠谱的第六感，带领候鸟家族向非洲迁徙的故事。影片中天空中排列成人字型的大雁群，绿洲大海边恣意嬉闹的海豹，荒原上悠闲行走的长颈鹿，以及绿意盎然的丛林乐园都呈现出了一股“岁月静好，现世安稳”的舒适情境……而危险却也悄然接近。整个飞行路线南辕北辙，飞行团陷入冰天雪地，生死存亡危在旦夕，友情与信任也将经受考验。当一个傻大胆遇上一群路痴，一场勇气与信念的冒险之旅正在上演，随着他们冒险的不断深入，一个奇趣多彩的新鲜世界也将跃然银幕。《飞鸟历险记》不仅做到了画面的清新唯美、影片的趣味横生，更注重其内涵价值与立意传达，影片紧紧围绕诚信、勇敢与励志的主题，展现萌鸟之间诚挚的友情，面对危险的冷静无畏，共赴难关的团结勇敢，整部影片都浇筑着满满的正能量，诠释成长的真谛。盛情邀请家长与萌娃通过轻松有趣的动画故事，共赴一场暖心陪伴、以成长为名的冒险之旅。《飞鸟历险记》今日起正式上映，一场逗趣灵动的飞鸟热潮即将席卷全国。 

丛林劫难再度来袭1905电影网讯 由法国图卢兹TAT动画公司出品，中国电影集团公司进口，中国电影股份有限公司发行的法国动画电影《虎皮萌企鹅》近日发布全新危难热血主题预告片，片中虎企鹅为了保卫丛林，解救被关押的小伙伴，深入反派基地与邪恶考拉展开了一场智慧与勇气的较量。丛林神秘英雄现身 这部在法国家喻户晓的国民动画，有法国版“喜羊羊”之美誉，终于能够在今年三月以全新的3D影像形式与全国观众见面，届时大家可以走进影院与丛林的神奇动物来一场零距离接触。在最新公布的预告片中，虎企鹅带领鬼马神兵团与邪恶考拉斗智斗勇，更有神秘英雄强势助阵，激情热血的丛林之战，一触即发。面对史上最危险的丛林劫难，虎企鹅与它的小伙伴们将如何阻止邪恶考拉的阴谋得逞，其中又会发生哪些精彩刺激的冒险，观众将在影片中找到答案。虎企鹅虎啸震天 《虎皮萌企鹅》的原生动画在法国创始已久，它承载着无数人的童年回忆，而此次电影的全新改编，将会给大家带来一场耳目一新的视听享受。这部由法国著名导演大卫·阿拉克斯携原班人马历时数年，精心打造的动画长片，堪比丛林版“熊出没”，虎企鹅萌趣逗乐的人物形象，配上炫目搞怪的动作特效，相信一定能在这个三月掀起一股鬼马“从林风”，引领大家走进一个美丽奇幻的丛林世界。 2018年3月16日，《虎皮萌企鹅》将在中国全国上映，敬请期待。

1905电影网讯 法国最受欢迎TV动画改编的电影《虎皮萌企鹅》继概念海报发布后，近日又曝出一组七连发的人物海报，虎纹企鹅莫里斯带领它的神队友丛林小神兵悉数亮相，更有丛林前辈英雄团和反派天才二人组的首次登场。 功夫企鹅首秀 携神兵小队与反派boss齐亮相此次曝光的七张海报囊括了电影中的主要角色，虎纹企鹅首次亮出中国功夫，一记旋风腿派头十足，俨然一副“功夫之王”的模样，身披同样纹路的小丑鱼在一旁深深折服，让人忍俊不禁。其他主角的形象也都活灵活现：“丛林之王”老虎娜塔莎目光犀利，正义凛然；大猩猩米格尔块头十足却十分亲民，一脸憨笑的好好先生模样；蝙蝠小姐比翠西亚可谓是颜值担当，金色的卷发十分美貌；老鼠先生吉尔伯特仿若在发表意见；青蛙兄弟兴致勃勃，斗志昂扬……鲜明的个性不禁让人揣测它们在团队中担任什么角色。大反派考拉和它的螃蟹小跟班也粉墨登场，海报中的考拉双手抱胸，脸上藏着意味不明的浅笑，像是在谋划一场惊天阴谋，而缩在一旁的螃蟹虎视眈眈，天然呆的样子与考拉形成鲜明的反差萌。小神兵特工队集结完毕，大反派也露出真容，一场惊险搞笑的丛林大冒险即将上演。 丛林奇趣新编 续写法国颜艺俱佳的原创动画《虎皮萌企鹅》讲述了虎纹企鹅领导下的小神兵特工队与反派考拉魔王斗智斗勇的过程，而在这段惊险又无厘头的冒险旅途中，它们见证了彼此的成长，也获得了丛林动物们的认可，成了真正捍卫丛林安危的新英雄。影片承接了其原生TV动画的一贯创作风格，不仅欢乐搞笑，而且兼具情感励志、成长正能量于一身，非常适合全家一起观影。影片沿袭了以往的欧美动画风，在人物创作上容易让人联想到其他动画主角的影子，而这部TV动画早在2011年就已经在法国开始热播，至今已经被翻译成40多种语言版本，比起近年来热映的动画电影早了好几年，看来它更像是这些幽默诙谐动画形象的开山鼻祖。 据悉，《虎皮萌企鹅》这次的全新改编是由TV动画的原班人马精心打造，将于3月16日登陆全国院线。

《虎皮萌企鹅》1905电影网讯 法国人气3D动画电影《虎皮萌企鹅》近日发布了一款“反派欢乐”主题预告。邪恶考拉伊戈尔变身炸弹狂人，身系炸药包站在熊熊烈火之中，面目狰狞可恶，堪称丛林史上杀伤力爆表的第一大反派！为守卫家园，虎企鹅莫里斯再战丛林，"丛林小神兵队"化身“碟中谍”对抗考拉大魔王。作为法国超人气动画，《虎皮萌企鹅》制作水准比肩好莱坞，片中主角虎企鹅的一招一式都设计的别具匠心，预告片中“丛林小神兵”自制超弹性“双肩背带”空降敌人老巢，虎企鹅莫里斯犹如阿汤哥附体，在考拉大魔王面前上演“碟中谍”，让人忍不住为主创天马行空的想象力疯狂打call，而这只是影片精彩桥段的冰山一角，相信到时观众在影院里一定会对这部脑洞大开、持续高能动画大电影拍手称赞。影片剧照《虎皮萌企鹅》是由法国动画教父David Alaux的黄金团队历时数年，力求打造超一流高品质的动画电影。预告片里新增添的反派角色，考拉魔王，螃蟹军师，以及一支时刻处于状况外狒狒军团，各个喜感爆棚，吸睛十足，它们将会和丛林小神兵死磕到底，上演一场史上最别开生面的丛林之战。《虎皮萌企鹅》《虎皮萌企鹅》作为法国人气动画，在欧洲风靡万千观众，自2011年起蝉联国际艾美奖——电视剧大奖、“安纳西国际动画电影节”等多个奖项。据悉，3D动画电影《虎皮萌企鹅》将于2018年3月16日全国上映。

1905电影网讯 即将于3月8日正式上映的法国动画电影《飞鸟历险记》，力邀萌娃辣妈们一起“破壳看世界”。日前，片方发布一支制作特辑，首次揭秘影片的幕后创作历程，将一部动画电影从无到有的生命力一一呈现。影片由欧洲最大的独立三维动画公司TeamTO动画公司历时两年倾力打造，在九十分钟的影片里，共绘制十二万九千六百张画面，将法式动画的精良品质体现的淋漓尽致。电影的制作特辑主要揭秘了影片幕后团队的创作过程，团队的精英们首次出镜，与观众们分享动画长片创作“起源”与制作细节。作为一个在全球揽获多项大奖，在业内享有盛誉的TeamTO动画公司，三百人的团队面对新的挑战依旧不改初心。从初期剧本打磨，到影片形象创作，再到成片最终剪辑，一部九十分钟的动画长片，共制作十二万九千六百张画面，两年“马拉松式”的创作过程与认真的制作态度，皆体现出满满的诚意。同时，制作特辑也近距离地记录他们的创作日常，一次次激烈的会议讨论、无数次的画面模拟、精细的分镜创作、繁复的建模工序、声音大师们的实力演绎……都展现出他们难以想象的工作量与绝对的专注力。而特辑中一一分解的动画创作细节，从绘制上色、生成渲染、到成片合成……为观众们详细科普了一部动画长片的诞生过程，更令人对影片抱以期待。法国动画作为法国电影重要而灿烂的部分，把法式文艺气息发挥到极致，《飞鸟历险记》也不例外。从影片的画面与角色设计上看，力求真实的背景配色，立体多面的独特“折纸”造型，大胆创新的色彩渲染，精致的细节表现，都使整部影片充满层次感，这种艺术感，正是法国动画最独特的魅力所在。影片讲述一只无名小鸟，阴差阳错地成为领路人，从未去过非洲，凭借不靠谱“第六感”独自带领候鸟家族迁徙非洲的故事。而赋予这个故事生命力的团队，正是欧洲最大的独立三维动画公司TeamTO动画公司。该公司制作出品的每一部动画剧集，均在全世界100-150个国家播映，并与迪士尼、南梦宫万代和高蒙动画等全球知名公司保持长期合作。2座艾美奖加身的公司创始人、CEO兼总裁纪尧姆·艾鲁安在行业内拥有长达29年的丰富经验，并多次带领团队在昂西动画节、多伦多电影节和戛纳国际电视节等全球知名电影节上揽获荣誉无数。在如此强大的制作团队的打造下，相信《飞鸟历险记》会以高品质的表现力，获得更多人的喜爱。影片将于2018年3月8日在中国正式上映，将原汁原味地呈现清新浪漫的法式动画。  

《大象席地而坐》海报1905电影网讯 当地时间2月23日，柏林电影节进入到了第九个比赛日的赛程。这也是本届柏林的最后一个比赛日。在当日的主竞赛单元，上映了《过道上》、《面目》与《阿加》三部影片。除了《阿加》不参与奖项角逐外，另外两部影片各有特色。《过道上》，把日常生活幻化为了超现实主义。最后上映的《面目》，将镜头对准了一个接受植皮手术的人，在宗教与日常生活中，寻找到了一丝可能性。 非竞赛单元方面，因为整个电影节已经接近尾声，各大奖项也逐渐公布了最终的结果。中国导演胡波的影片《大象席地而坐》，在论坛单元里得到了影评人费比西奖。这是一个游离于电影节之外的奖项，含金量众说纷纭。不过，即便如此，在强片林立的柏林，可以得到这个奖项，还是说明了胡波遗作的实力。该奖项在欧洲三大电影节或其他国际电影节上属于电影节之外的奖项，该将项并不隶属于任何影展单位，而是由国际影评人协会。该协会每年都会在世界各地的电影节组成自己的评审团，并抢先在电影节颁奖大会前一步颁发奖项。 其他奖项方面，主竞赛单元的《女继承者》和全景单元的《河畔》（行定勋）也得到了费比西奖。为LGBT团体设置的泰迪熊奖颁发，最佳剧情片奖由《涂样人生》获得；评委会奖由《朦胧的巴洛克》获得；主竞赛单元的《女继承者》得到了读者奖。 《过道上》是德国导演托马斯·斯图伯的作品《过道上》来自德国导演托马斯·斯图伯，他曾经在2016年凭借《沉重的心》一片拿到过德国电影奖的银奖。《过道上》的故事背景是德国分裂时期，东德超市里的劳动阶层。影片的男主角名为克里斯蒂安，他原本是一个蓝领，但在饮料部门的布鲁诺的关照下，他来到了批发部门工作。在这里，他爱上了经常和他说说笑笑的马里昂。但是他们的关系又囿于马里昂的婚姻而无法更进一步。即使马里昂的婚姻并不幸福，但还是有道德限制。突然有一天，马里昂离开了他。而克里斯蒂安则陷入了深深的自责和恐惧。 在影片中，托马斯·斯图伯打开了一扇通往东德劳动阶级的窗，让我们有机会里近距离地观察他们的生活。借由这一层图景，我们洞悉了他们的生活、爱情、工作以及东德的现实。在情感与情绪的催化下，现实生活变成了神奇的现实主义。柔美而温和的爱情，变成了一种抵抗政治的希望和向往。影片独具考里斯马基的风格，《每日银幕》：“那些等待考里斯马基新片的发行商，绝对可以看到这部电影的潜质。”《综艺杂志》：“这部喜忧参半的浪漫爱情电影，提供了一种独特的观影体验”。《好莱坞报道者》：“一群无法融入主流社会的人，在巨大的超市里，迷失了自我。” 《面目》海报最后一部登场的竞赛片《面目》，由波兰导演玛寇札塔·叔莫斯卡执导，影片融合了宗教和事故，在注定和意外之中找到了可能性。男主角雅采克的生活因为一次工作中的意外事故使其毁容。他的生活彻底偏离了轨道。波兰媒体关注着事态的进展，雅采克成为了国内第一位接受植皮手术的人。他可能会成为一个整个国家所热爱的对象，但是他再也无法认出镜子中的自己。与此同时，雅采克任职的单位并未放松工作的推进——他们制作的耶稣雕像越来越高——但是雅采克原本的生活，却一去不返。 影片用建造耶稣雕像这种“宗教事件”和工人受伤毁容这种“意外事件”的并举，强烈地讽刺了波兰这个国家的宗教和政治。影片喧闹、欢腾，很有东欧人的那种“没心没肺”的电影质感。但叔莫斯卡却提出了一个尖锐的问题：究竟是把信仰雕刻进石头更重要，还是在现实生活中寻找一位英雄更重要？用石头“造神”、用媒体“造神”，在本质上，其实并没有什么不同。《好莱坞报道者》：“一部低调的电影，但却拥有尖锐的讽刺技能。”《每日银幕》：“一部随心所欲的电影，让人们感受到了正在前往万劫不复地狱的波兰。给本届电影节做了一个结尾。” 场刊评分场刊方面，前一日上映的《博物馆》得到了2.4分，作为很少有佳作的墨西哥电影，这个分数可以算是相当不俗了。而罗马尼亚电影《不要碰我》，只有1.5分，排名倒数第二。电影节结束，场刊打分中得到前五名的影片的顺序没有变化：分别是《犬之岛》（3.3），《多甫拉托夫》（3.1），《于特岛，7月22日》（2.9），《魔鬼时节》（2.8），以及《我的哥哥叫罗伯特，他是个笨蛋》（2.8）。 编译/云猫猫

《博物馆》海报1905电影网讯 当地时间2月22日，柏林电影节进入到了第八个比赛日的进程。在当日的主竞赛单元里，上映了三部影片：瑞士导演马库斯·伊姆霍夫的《黄金国度》、墨西哥导演阿隆索·帕拉西奥斯所执导的《博物馆》与罗马尼亚的《不要碰我》。其中《黄金国度》将不参与奖项角逐。 非竞赛单元方面，德国著名导演威廉·迪亚特尔自编自导的《路德维希二世》在修复单元上映。影片讲述了路德维希二世如同童话般的一生与执政生涯。值得一提的是，路德维希二世与茜茜公主的爱情故事，因为《茜茜公主》电影，而广为人知。而《茜茜公主》中扮演茜茜公主的演员就是著名的罗密·施奈德。在今年柏林电影节的主竞赛单元里，施奈德的传记片《基伯龙三日》，在第五日以竞赛片的身份上映。 墨西哥电影《博物馆》，讲述的是墨西哥历史上的一段往事。1985年，两个青年人在百无聊赖中，为了嘲笑墨西哥人类学博物馆的安全指数，而去盗窃博物馆中的140多件前西班牙的文物。这其中最著名的一件是国王帕卡尔的面具。当时正值圣诞节，两个人得手后回到家中，在电视新闻里看到了自己所犯下的盗窃案已经造成了举国上下的轰动效应。此时此刻，他们才意识到自己犯下了一个巨大的错误。 伴随着镜头，观众看到了玛雅文化、浏览了墨西哥的海岸线，并且还一次一次地回顾了那一件震惊全世界的博物馆盗窃案。电影与原始事件本身一样让人吃惊，它以精细的手法接近真相，又在每一个转折处进行重塑，并借鉴了多种电影类型。阿隆索·帕拉西奥斯出生于1978年的墨西哥，在英国皇家戏剧学院进修过表演。他执导的电影《男孩超级白》曾拿下2015年墨西哥电影学院奖中的最佳影片、最佳导演、最佳摄影等五项大奖。影片采用了公路片的拍摄手法，看似百无聊赖，但又精打细算。在媒体处，影片得到的评论相当不俗：《每日银幕》：“整部影片拥有一种讽刺的幽默感”。《好莱坞报道者》：“从电影的角度上看，影片融合了闹剧、悬疑、悲剧等等元素，而且不着痕迹”。 《不要碰我》来自罗马尼亚女导演阿迪娜·萍泰利《不要碰我》来自罗马尼亚女导演阿迪娜·萍泰利。这是她的长片处女作。影片很具有东欧电影的那种形而上的表述特色。影片跟随着劳拉，托马斯和克里斯蒂安，展开了一段情感之旅。导演在片中以一种深深的共情的姿态洞察他们的生活。三个人对亲密关系渴求，但同时又对其抱有着恐惧。他们努力克服旧有模式，防御机制以及禁忌，去切断束缚，最终获得自由。 影片以最特别的手法令人思考，我们如何找到亲密感以及我们如何在爱对方的同时不失去自我。阿迪娜·萍泰利一直以来都是一位先锋式的导演，她擅长在在小说，纪录片和美术之间的边界上寻找表达的可能性，她的作品具有高度个性化的视觉风格，敢于用视觉语言进行试验，以及对人类心灵的不懈探索。当然，这种私密性质的创作方式，会让影片有些“曲高和寡”。太过于自我化的表述，在一定程度上是抛弃观众的。《好莱坞报道者》：“在真实与虚构的灰色地带，阿迪娜·萍泰利构筑了人与性的可能性。”《每日银幕》：“演员在这部电影中是没有用的，导演才是真正的主角。” 场刊场刊方面，前一日上映的《猪》为1.8分，丧失角逐奖项的可能性，不过一向钟情于政治的柏林，或许并不会让这部伊朗电影空手而归。而讲述兄妹之情的《我的哥哥叫罗伯特，他是个笨蛋》，则得到了2.7分，相当有竞争力。目前，柏林接近尾声，在场刊打分中得到前五名的影片分别是《犬之岛》（3.3），《多甫拉托夫》（3.1），《于特岛，7月22日》（2.9），《魔鬼时节》（2.8），以及《我的哥哥叫罗伯特，他是个笨蛋》（2.7）。在次日，也就是第九个比赛日里，将会上映本届柏林电影节的最后三部竞赛单元的影片：《过道上》、《面目》与《阿加》。其中《阿加》将不参与奖项角逐。 编译/云猫猫

1905电影网讯 极具法国浪漫色彩，充满童真童趣的动画电影《飞鸟历险记》正式宣布定档于3月8日登陆全国院线，并曝光首支定档预告片及海报，群鸟大party飞越全世界，一场奇妙冒险的成长之旅即将开启。影片由欧洲最大的独立CGI动画公司法国TeamTO动画公司倾力打造，克里斯汀·芭伦斯基、达科塔·范宁等多位好莱坞明星加盟配音，势要在春意盎然之时，邀萌娃辣妈们与鸟类家族共赴“破壳看世界”之约。《飞鸟历险记》主要讲述一只从不出家门的金翅雀山姆，临危受命，凭借自己不靠谱的“第六感”，带领候鸟家族向南方迁徙的故事。随着预告片中一枚鸟蛋滚下阶梯，故事的主角金翅雀山姆破壳而出，一场关于飞行成长的冒险故事正式上演。而在这场注定不平凡的旅途中，山姆与候鸟家族接连遭遇种种困难，温室小花变身超强能力者的华丽冒险究竟能否完美落幕，不禁令人期待。一同发布的定档海报中，萌气十足的小鸟们在绚丽天空的背景前纷纷亮相。一身金黄色折纸造型的山姆，在机翼上振开双翅，瞬间抢夺众人眼球。它那胸有成竹的模样，眼神里闪烁着的好奇光芒，灵动气息扑面而来，颇有后起之秀的傲骄姿态。围绕在它身边的候鸟家族，娇滴滴、萌萌哒、圆滚滚，有的一脸不屑，有的颇显惊讶，有的憨态可掬，有的嬉戏顽皮……激萌活泼的动画形象，呈现出一个生机勃勃的鸟类世界，颜值爆表的小鸟们强势吸睛，必将成为小朋友的心头爱。清新自然的画风，灵动可爱的形象，色彩斑斓的异域风情，短短几十秒的预告片便将影片所特有的法式特色一一展现，视觉效果令人赏心悦目。不论是独有的折纸造型、栩栩如生的鳞片式羽毛、渐变式的色彩渲染、还是丰富大胆的配色创意，都能使人感受到法国动画创作者别出心裁的奇思妙想与超一流的制作水准。值得一提的是，从《了不起的菲丽西》到《小王子》再到《昆虫总动员》，近两年法国出品的动画电影也越来越受到中国观众的青睐。而创作《飞鸟历险记》的法国TeamTO动画公司，则是欧洲最大的独立CGI动画公司，曾多次在昂西动画节、多伦多电影节和戛纳国际电视节等众多全球知名电影节上揽货多项提名和荣誉。由其制作出品的每一部动画剧集，均在全世界100-150个国家播映。如此强有力的制作团队，对于《飞鸟历险记》来说无疑是坚固的品质保障，相信影片会给观众带来别样的惊喜，并会受到观众的喜爱。动画电影《飞鸟历险记》将于2018年3月8日在中国正式上映。 

《旺扎的雨靴》亮相柏林电影节1905电影网讯 当地时间2月21日，柏林电影节进入到了第七个比赛日的进程。在当日的主竞赛单元里，上映了伊朗电影《猪》、德国电影《我的哥哥叫罗伯特，他是个笨蛋》以及美国电影《失心病狂》三部影片。其中《失心病狂》不参与奖项的角逐。 非竞赛单元方面，新生代单元里，上映了藏族导演拉华加的影片《旺扎的雨靴》。这是一部儿童题材的电影，讲述的是村庄里唯一一个没有自己雨靴的孩子在雨季中的生活。故事充满了自然主义的情调，拉华加用生动的图像向我们展示了坐落在独特的山地景观中的古老而又悠久的传统文化。此外，德国动画电影学院也举办了盛大的回顾展。在当日的柏林，一共有6部动画短片放映。这六部短片都来自德国分裂时期的东德，很有纪念意义。 伊朗电影《猪》的导演是曼尼·夏希希，他曾在世界多个高等学府学习，并获得哲学学士、哲学硕士学位。这部《猪》的故事，颇有些“夫子自况”的意味。在影片中，一个叫做哈桑的导演多年以来受困于政府的“拍摄禁令”。面对着复杂的家庭、叛逆的孩子以及纷乱的社会，他发觉自己陷入了一个危险的漩涡之中。当然，事情还不止于此，一个连环杀手出现在德黑兰，并且杀害了一个接一个导演，只留下了哈桑活命。哈桑不明就里，误认为自己是这个社会里最杰出的导演，才能保全自身。不过，他的幸存也让他成为了犯罪嫌疑人。 伊朗电影《猪》是一部讽刺喜剧在片中，夏希希塑造了一个自恋、虚荣的导演形象。这些下作的行为没有在他身上产生任何反思和反省。在喜剧故事和元素的催化下，影片变成了一个被社会和心理折磨的男性的心理肖像。站在哲学的角度上说，这个人物很有研究的必要，这也符合曼尼·夏希希的学术背景。影片充满了荒诞风格，《综艺杂志》：“该片的实验色彩和荒诞主义的风格，令人咋舌。唯一遗憾的是电影的结尾，略微平淡。”《好莱坞报道者》：“绝妙的讽刺喜剧，自负的艺术家，充满力量的怪癖喜感。” 《我的哥哥叫罗伯特，他是个笨蛋》可能不会获奖《我的哥哥叫罗伯特，他是个笨蛋》来自德国导演菲利浦·葛罗宁。影片的故事发生在一个夏天，妹妹爱莲娜正在准备自己的哲学考试，罗伯特在帮她。和所有兄妹一样，他们的关系时好时坏。罗伯特喜欢啤酒和哲学，爱莲娜正在好奇自己的好朋友有没有和罗伯特上床。爱莲娜和罗伯特打赌，自己能在毕业前和一个男人上床，如果她赢了，他就满足他的要求；输了，罗伯特得到一辆大众高尔夫。随着毕业时间的临近，这两个人的赌局开始慢慢超过了他们的控制范围。 在片中，这个赌局是一个象征，象征着这对兄妹慢慢从青年变为成年。影片的一个创新之处在于电影的节奏是由这对人物的主观感受决定的。他们之间的关系，更加是一个象征，而不是实际情况的展示。因此，当夏天过去，妹妹毕业，赌局结束，他们之间的维系也就到了终点。可是，主观上的感受，在某种程度上决定了他们一起度过的最后一个夏天好像能永远持续下去，但随着他们在讨论中越来越独立，距离彼此也就越遥远。影片的立意比较老旧，而且片长也到了174分钟，所以观影体验相当一般。《好莱坞报道者》：“时间……流逝……缓慢”。由此来看，该片或许并不会获得什么奖项。 索德伯格的《失心病狂》全程用iPhone拍摄索德伯格的《失心病狂》是一部精以神病院为背景的恐怖片，唯一值得讨论的地方是影片全程用iPhone拍摄。对于主流商业电影来说，iPhone只是一个可有可无的小工具，毕竟围绕在iPhone周边的设备，单一附件的价格大约数百倍于iPhone，一台高端监视器的价格，就可以轻轻松松达到6位数。所以，希冀可以用iPhone拍摄长片的年轻人，最好考虑下现实情况。在这个多元化的好莱坞里，制作影片的方式也越来越多元化，你可以像克里斯托弗·诺兰一样追求“大”，而选择用IMAX摄影机拍片，也可以选择“小”，用家用摄像产品，甚至是手机来拍摄作品。实际上，用iPhone拍电影并不新鲜。《橘色》、《不安的心》，甚至是获得过奥斯卡最佳纪录片奖的《寻找小糖人》也部分使用了iPhone拍摄。该片当日在柏林用4K、DCP的格式上映，画面质量、色彩细节、宽容度、锐度可想而知。 场刊方面，《魔鬼时节》2.8分，很有竞争力。《别急，他不会走很远的》为2.1分，勉强及格。而当日上映的《猪》为1.8分，得分相当一般。而瑞典影评人调整分数，经过 修正，《犬之岛》最新为3.3分，依旧占据第一。在次日，也就是第八个比赛日里，将会上映墨西哥导演阿隆索·帕拉西奥斯所执导的《博物馆》与罗马尼亚的《不要碰我》两部电影。而在主竞赛单元放映的瑞士导演马库斯·伊姆霍夫的《黄金国度》将不参与奖项角逐。 编译/云猫猫

《魔鬼时节》海报1905电影网讯 当地时间2月20日，柏林电影节进入到了第六个比赛日的赛程。在当日的主竞赛单元，上映了菲律宾名导演拉夫·迪亚兹的新片《魔鬼时节》以及美国著名导演格斯·范·桑特的影片《别急，他不会走很远的》，两部电影都根植于现实。前者讲述了菲律宾历史上一段黑暗的时期，而后者则是美国画家约翰·卡拉汉的传记片。非竞赛单元方面，威廉·达福获得终身成就将捧得金熊。虽然从未获得三大甚至是奥斯卡的表演类奖项，但是威廉·达福依旧是这个时代里最为重要的男演员之一。他所主演的《反基督者》也在当日的柏林重新放映。此外，奥地利大师级导演乔治·威廉·巴布斯特拍摄于1928年的影片《歧途》在经典修复单元上映。今年正值影片上映90周年，算是对于德国新写实主义流派电影的一个纪念。乔治· 威廉· 巴布斯特被认为是德国默片时期“新客观派”（即新写实主义流派）的代表人物。代表作包括《没有欢乐的街》、《一个灵魂的秘密》、《三分钱歌剧》和《同志之谊》等。五十年代中期开始，他因为疾病缠身，不得不永远地结束了他的电影生涯。拍摄《魔鬼时节》的拉夫·迪亚兹，是当今菲律宾当今最重要的电影导演之一，凭借其对祖国惨痛历史的观察在国际上屡次斩获大奖。2016年分别凭借《悲伤秘密的摇篮曲》和《离开的女人》获得了柏林电影节银熊阿弗雷鲍尔奖和威尼斯电影节金狮奖。迪亚兹最为出名的便是他的超长片长，2016年入围柏林主竞赛的《悲伤秘密的摇篮曲》长达8个小时，而此次的新片也有4个小时。影片的故事发生在20世纪70年代末期，一支由军队控制的民兵团体控制了菲律宾丛林中的一个遥远村庄。士兵们身着制服，手握机关枪，在村子里散布肉体和精神上的恐惧。他们使得村中邻里之间反目为敌，并试图根除村民们对传说和神灵的信仰。值得一提的是，该片并不是传统意义上的剧情片，而是一部“歌舞片”。拉夫·迪亚兹将这部电影描述为一部菲律宾摇滚歌剧。本片歌曲的歌词由导演亲自创作，表达了菲律宾人民在费迪南德·马科斯的独裁统治时期黑暗的情绪，为当时国家的境况感到哀痛，并描绘了影像无法展现的暴行及其所带来的巨大伤痛。影片中的故事和角色都来源于真实故事和人物。很显然，拉夫·迪亚兹并没有权衡好影片的历史感和歌舞元素，让整部影片显得有些混乱不堪。《好莱坞报道者》：“《爱乐之城》？这当然不是。”《Film Stage》：“贪多嚼不烂。”按照这种评论态势，拉夫·迪亚兹的这部有所创新的影片，算是在口碑上折戟。《别急，他不会走很远的》海报《别急，他不会走很远的》的导演，是中国观众颇为熟悉的格斯·范·桑特，他的《心灵捕手》曾经是众多中国影迷的挚爱。不过，在《大象》和《米尔克》这两部影片后，他就再无佳作问世。这部《别急，他不会走很远的》是一部传记片：约翰·卡拉汉出生在美国俄勒冈州波特兰市，是一名孤儿，后被人收养。八岁时他被女老师性侵，从此落下了阴影，12岁就开始酗酒，后来还嗑药。21岁那年的一天，卡拉汉和朋友玩“逐吧买醉”的游戏（就是在一天之内一家家酒吧挨个喝酒），结果发生车祸，卡拉汉也因此四肢瘫痪。此后，卡拉汉开始画卡通漫画。由于瘫痪他只能用两只手夹着笔作画，画的画都很简单，但题材大胆，往往敢画别人想画却不敢画的话题。就因为这个，他没少被读者抗议和抵制。但同样有很多人很喜欢他的漫画，比如美国影星罗宾·威廉姆斯就是他的忠实粉丝，威廉姆斯在上世纪九十年代后期曾一度打算把卡拉汉的故事搬上银幕，自己制片自己主演，但没能成功。加斯·范·桑特是从新世纪初开始接手这个项目的，但中途也遭到很多变故。该片并未能帮助桑特“咸鱼翻身”，影片之前曾经在圣丹斯电影节上映，目前口碑一般，很多媒体所吐槽的是桑特在叙事上的不足，以及主题上的肤浅。《综艺杂志》：“人性战胜一切的主题，来的有些太过于简单了”。《Collider》：“故事无趣，就好像是大杂烩一般”。不过，众多媒体对于杰昆·菲尼克斯所扮演的约翰·卡拉汉还是给出了不俗的评论。《vulture》：“该片是菲尼克斯对演技的完美展现”。或许杰昆·菲尼克斯会成为影帝的有力争夺者。场刊方面，前一日上映的两部竞赛片评分已经刊出：《基伯龙三日》2.0分，口碑刚刚及格；《于特岛，7月22日》为2.9分，具有不错的竞争力。次日，在第七个比赛日里，将会上映伊朗电影《猪》以及德国本土电影《我的哥哥叫罗伯特，他是个笨蛋》。史蒂文·索德伯格全程用iPhone拍摄的影片《失心病狂》也会在竞赛单元上映，但该片并不会参与奖项的角逐。 编译/云猫猫

《女继承人》1905电影网讯 当地时间2月16日，柏林电影节进入到了第二个比赛日的进程。在当日的主竞赛单元里，上映了《黑色47》、《落难女子》以及《女继承人》三部影片。这三部参赛片分别来自爱尔兰、美国以及巴拉圭。其中《黑色47》并不参与奖项角逐。而在论坛单元与全景单元里，上映了胡波的遗作《大象席地而坐》和杨明明的《柔情史》。因为此前胡波导演的自杀，引发了国内影迷和媒体对于年轻一代文艺片导演生存状况的关注和讨论，也让人们将目光从如火如荼的国内电影市场上转移到了对于电影艺术的探寻上。所以，《大象席地而坐》的上映，显得意义非凡。值得一提的是，在当日柏林上映的《大象席地而坐》为230分钟的版本，应该是最接近导演想法的版本。如果影片能在国内顺利上映，假若不切分成上下部，那么大幅度的删减，或许是必然的。《大象席地而坐》改编自胡波自己的小说《大裂》，讲述了满洲里动物园里一只一直坐着的大象的故事。并借由这个故事，用诗意的手法连缀起了一群人物的众生相。杨明明带来的《柔情史》，独具女性视角。杨明明在其中再次自编自导自演，主角小雨因一笔意外的稿费在胡同里租了一套房子，期待一个人的世界。母亲因无法与家中的老人相处，搬来与她同住。两个缺乏安全感的女人也无法很好的相处。母女各自开始了一场恋爱，但都失败了，她们只能继续生活在一起。有评论称，影片以“令人震惊的准确度”刻画了北京胡同中一对单亲家庭母女互相拒斥、仇恨、伤害的奇观，在绝望中折射出柔情的力量。值得一提的是，电影批评家、策展人张献民也以主演的身份参与到了影片之中。而《长江图》的导演杨超则是本片的监制。《落难女子》来自美国导演大卫·泽尔纳和内森·泽尔纳两兄弟，是一部讲述绑架和暴力的西部片。影片的主角叫做萨缪尔，他正准备穿越美国的西部荒蛮之地，去和自己心爱的佩内洛普结婚。他随身带着的只有自己的吉他和一匹叫做奶油糖果的矮种马。他雇了一个酒鬼当作自己的向导。不过，事情却并没有萨缪尔想的那么顺利，佩内洛普被绑架了，萨缪尔需要将其解救出来。更令人意想不到的是，佩内洛普其实并不想与萨缪尔结婚。因此，这一趟简单的旅程，变得惊险刺激与困难重重。泽尔纳两兄弟并不是电影圈的新人，但这却是他们的处女作。在这部电影里，泽尔纳两兄弟表现出了强大的创造力与融合力。整部影片套在了西部片的框架内，充满了讽刺、闹剧与模仿。严肃在这里并不存在，有的只是对于传统好莱坞故事和美学的改写。片中的女主角，用手中的枪，表明了自己的立场——这种人物在西部片中，可以说是比较少见的。很多媒体认为，这是新导演的一次求变的尝试。他们就是想让观众在各种风格中无所适从，并被迫接受影片所提供的全新观影感受。另一部竞赛片名为《女继承人》，这是导演马塞洛·马提尼斯的处女作。齐拉和齐圭塔是一对相处了很长时间的情侣。多年来，他们已经适应了各自固定的角色分配。外向的齐圭塔负责管理他们共同的生活。齐拉不愿离开家，宁愿在她的画架前度过一天。经济上的窘迫让她们不得不售出一些继承来的家具。当齐圭塔因为无证驾驶而被送去监狱服刑时，齐拉只能用那辆老奔驰为社区附近富裕的老妇人们提供出租车服务。在她作为司机的新角色中，她认识了这些老妇人中一个的女儿——年轻而富有活力的安吉。她们的相遇使常常处于被动位置的齐拉走出了拘泥自己的小天地，并帮助她重新发现自己的欲望。影片小心翼翼地探索者外部世界的女主角，导演犀利地凝视着一个与现实世界脱节的社会阶级。可以说马塞洛·马提尼斯在自己的处女作中表现出了大胆而粗粝的创作特色，并对于阶级的固化提出了自己的观点。影片在媒体处获得的评论相当不错。《每日银幕》称：“非常值得赞美”。《综艺杂志》：“《女继承人》值得赞扬，影片既原始又个人，摄制优美，表演清新，作为处女作，令人喜出望外”。《好莱坞报道者》：“片中所表现的女性生活，令人动容”。赛程进行到第二日，柏林的场刊也给出了前一日影片的评分。在7家媒体的打分中，《犬之岛》获得了3.2的总评分，这是一个具有不错竞争力的分数。在次日，第三个比赛日的进程中，主竞赛单元将要上映小阿列克谢·日耳曼的《多甫拉托夫》、伊莎贝尔·于佩尔主演的《伊娃》以及德国本土影片《过境》。 文/云猫猫

柏林Day3场刊1905电影网讯 当地时间2月17日，柏林电影节进入到了第三个比赛日的进程。在当日的主竞赛单元里，上映了小阿列克谢·日耳曼的《多甫拉托夫》、伊莎贝尔·于佩尔主演的《伊娃》以及德国本土影片《过境》，三部影片。值得一提的是，这三部影片都是作家题材的电影，算是柏林给此类影片的一个小小的集体展现空间。而且，这些影片均出自名导之手，也给寒冷的柏林，掀起了一个小高潮。非竞赛单元方面，台湾导演黄荣昇的《小美》，在全景单元里上映。影片聚焦在吸毒少女小美（由饶星星饰演）神秘失踪后，透过九位曾经和小美有过交集的九位人物访谈与回忆，逐渐拼凑出小美生命的样貌与轮廓，风格黑色迷幻。从镜头语言上看，黄荣昇的镜头带有强烈的侯孝贤风格，与另一部今年参加柏林的台湾影片，来自侯孝贤弟子赵德胤的《14颗苹果》有着异曲同工之妙。小阿列克谢·日耳曼的《多甫拉托夫》讲述的是著名作家谢尔盖·多甫拉托夫尚在苏联生活期间的一段往事。谢尔盖·多甫拉托夫现在是美籍俄罗斯著名作家，1987年起侨居美国。发表多部作品，是20世纪俄罗斯侨民文学“第三浪潮”的主要代表人物。代表作有：《手提箱》、《我们一家人》等等。影片的故事发生在1971年的四天时间内，当时作家依旧住在列宁格勒。在这四天里, 主人公卷入了各种事件, 每一次意外和其中的政治关联都使他得出一个结论,：作为一个作家, 要走自己的路, 不要听从任何人的劝告。矛盾的交织循环、与布罗斯基的对话、列宁格勒的世俗生活,、西贡咖啡馆、大剧院的全盛时期、苏联的老电影…… 这一切使 《多甫拉托夫》不仅是一部传记电影, 也是一个时代的写照。整部影片充满了上个世纪70年代的怀旧感和迷幻感。为了做到这样的质感，小阿列克谢·日耳曼找来了谢尔盖的女儿凯瑟琳一起花费了两年时间编写剧本。因此，影片在质感上，与日耳曼此前的作品《电子云层下》截然不同。那些独具风格的镜头和烟雾缭绕的布景，不禁令人想到了塔可夫斯基的名作《乡愁》。《每日银幕》称：“男主角表演精湛，有着挥之不去的悲伤、和蔼与宅心仁厚之感。”《伊娃》来自法国老牌导演伯努瓦·雅克，他是新浪潮一代的导演之一，曾经是《广岛之恋》、《情人》的助导，1974年开始影像创作生涯，编导过30多部影片。与《多甫拉托夫》比较，《伊娃》则是典型的法式伦理片 。影片的故事发生在一个暴风雨之夜，一个颇具才华的威尔士作家寻找避难所，祈求躲雨。不料，避难所内的伊娃是一个爱财如命的蛇蝎美女。于是，在阴冷的雨夜中，一场发生在男人和女人之间的猫鼠游戏，渐次展开。道德、欲望、才华、金钱，甚至是血液和生命，在这一刻显得并不重要，重要的是在一个金钱的世界中，究竟还有没有人性与道德。影片改编自詹姆斯·哈德利·契斯的同名小说，曾经在1962年被约瑟夫·罗西搬上过银幕。当时，扮演伊娃这个蛇蝎美女的是法国传奇女演员让娜·莫罗。而如今，这个角色则被交到了同样传奇的伊莎贝尔·于佩尔的手上。不过，如此阵容和题材，却并没有得到太多的好评。媒体评论表演和影片称：“对于于佩尔来说，又一次中规中矩了无新意地完成了工作”以及“影片就好像是在一条去往死胡同的道路上，迂回打转”。按照这样的评论态势，这部《伊娃》或许难以在柏林取得什么太好的成绩。当日上映的最后一部参赛片，来自德国本土，名为《过境》。影片的历史背景发生在二战期间，主角是一个叫做格奥尔的男性逃兵。德国军队就在巴黎城外，他则在收拾东西准备逃往马赛。在他收拾的东西里，有一份来自作家维德尔的手稿。这个作家已经自杀了。凭借着维德尔的假身份，格奥尔带着死去战友海英茨的儿子一起上了路。整个逃往的路程并不顺利，尤其是在遇见了神秘女子玛丽之后，发生了天翻地覆的变化。影片改编自德国女作家安娜·西格斯撰写的二战同名小说，以当下的马赛作为背景，在时空上产生了奇妙的关联。这种关联，是导演克里斯蒂安·佩措尔德有意而为之的“弦外之音”，更是一种形而上的表达方式。故事虽然并无太出人意料的内容，但早先的难民，和欧洲现下的难民潮叠加在一起，却产生了相当奇妙的维系感。难民与难民的相遇，历史与今生的交合，所有的故事融合在一起构成一个永恒的过境空间。这种诉求，制造了一种观影难度。佩措尔德没有把影片拍摄成历史片，没有明确化正确、错误、过去、现在，所以，这就造成了整部影片难以明辨的混沌感和迷惑感。次日，也就是柏林的第四个比赛日里，主竞赛单元将会上映《我的女儿》、《祈祷》以及《房产》三部影片。场刊方面，第二日上映的两部影片的评分已经刊出，《落难女子》1.4分，相当悲剧，而《女继承人》的2.6分，不好不坏。占据榜单头筹的，依旧是定格动画《犬之岛》。 文/云猫猫

1905电影网讯 当地时间2月15日晚7点30分，第68届柏林国际电影节如约而至，并在柏林宫举办了简短的开幕式。约一个小时的开幕式和红地毯之后，本届柏林电影的开幕片，也是主竞赛单元的参赛片《犬之岛》举行了全球首映。这部风格隽永的定格动画作品，获得了媒体的赞美。 《犬之岛》来自美国导演韦斯·安德森，他从2001年的《特伦鲍姆一家》开始，前后三次参加到了柏林电影节的主竞赛单元：分别是2004年的《水中生活》、2014年的《布达佩斯大饭店》和这一次的《犬之岛》。《犬之岛》的故事聚焦在了一位名为小林的十二岁少年身上，故事背景是曾经遭受了原子弹的长崎。故事里的日本，犬患令人头疼。于是政府下令将宠物狗全部投放到一个无人岛上去，任其自生自灭。但是一个小男孩小林却来到了这个小岛，希望找到自己的狗狗。在寻找的过程中，他和岛上的其他狗狗成为了好朋友，并且一起面对强大的敌人的侵袭。当然，影片并非仅仅只是讲述男孩与狗的故事这么简单，日本的军方、政府，甚至是军事行动，都在其中有所展现。之前各路媒体报道中所谓的科幻感，会和历史感结合在一起，一同构成了所谓“韦斯·安德森式”的风格。 柏林对动画算是青睐有加，除了去年参赛的刘健的《大世界》，还有曾经获得过金熊的《千与千寻》。甚至在1973年，山本映一就曾经带着自己的动画《悲伤的贝拉多娜》参加了柏林的主竞赛单元。深究柏林如此钟爱动画的原因，可以认为，具有“单干性”特色的动画片，是一种更能让导演体现自己“作者性”的电影类型——很显然，动画受限制更少，并不依赖演员的发挥，也没有让人不快的所谓“创作分歧”。因此，《犬之岛》在媒体评论中，得到了相当不俗的评论。众多北美的影评人给予了影片很高的评价。好评集中在了影片的画面表现和质感之上。包括《indieWire》、《Collider》、《CineVue》、《每日邮报》在内的诸多媒体都认为，“这是韦斯·安德森最美丽、最吸引人的电影。”、“在细节和质感上无懈可击”。不过，也有媒体认为，影片的水准并不过关。一部分媒体认为，这并不是安德森最好的影片，也并非那么有趣。不过，“影片的政治性却比之前更强”。 在接下来的8个比赛日中，柏林电影节的主竞赛单元一共要上映23部影片，其中有5部影片不会参与到奖项角逐中。在次日，也就是柏林的第二日，将会上映《黑色47》、《落难女子》以及《女继承人》三部影片。华语电影方面，已经去世的青年导演胡波的遗作《大象席地而坐》进入到了论坛单元。在此之前胡波与影片制片人王小帅之间发生抵牾。不过，以遗作进入论坛单元，并入围最佳处女座奖项，还是应该感谢王小帅。毕竟，王小帅可谓是柏林培养出来的“嫡系导演”。他的《十七岁的单车》以及《左右》曾经两次进入柏林，并分别拿到了陪审团大奖和最佳剧本奖。 此外，由《每日银幕》主办的柏林场刊也于当日开始刊发，在接下来的竞赛日程中，场刊将会根据国际数家著名媒体对于影片的评分，给出参赛片的“总览分数”。在当日的场刊中《捉妖记2》、《大象席地而坐》以及《柔情史》三部影片以专题的形式得到了介绍。而钱嘉乐执导的《黄金兄弟》和成龙主演的《神探蒲松龄之兰若仙踪》则做了全版广告。